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Aspetto irresistibile, capacità recitative fenomenali e carisma selvaggio: è tutto su di loro, sugli attori di culto del vecchio cinema. Con luminoso desiderio, ricordiamo i veri “re”, a cui gli artisti moderni devono ancora crescere e crescere.
Marlon Brando
La sua filmografia include film come “Il Padrino”, “L’ultimo tango a Parigi”, “Superman” e molti, molti altri. Marlon Brando, uno dei più grandi attori del 20 ° secolo, divenne famoso quasi immediatamente, senza una lunga prefazione. C’era una miscela diabolica di dono divino, rara bellezza maschile, grazia di una bestia predatoria e … natura disgustosa.
Possedendo un talento incredibile, che, nel complesso, non richiedeva il taglio (Brando ha studiato recitazione in corsi privati), Brando poteva uscire da se stesso. Tutta la sua vita sembrava una rivolta infinita. La verità è determinare chi o cosa la stella di Hollywood ribelli era quasi impossibile. Brando odiava una “fabbrica da sogno”, si rifiutava di agire nei film senza ragioni significative e rimaneva ancora un preferito universale. Sì, aveva paura panico e lo adorava all’infinito.
Ha concluso la sua vita in completa solitudine, un vecchio malato mortale. Eppure, fino all’ultimo respiro, avendo perso tutta la sua attrattiva, ha continuato a odiare il mondo che lo circonda e, soprattutto, per informarlo di questo.
Carey Grant
“Grant non ha bisogno di spiegare come giocare – deve solo essere messo davanti alla telecamera. È così naturale che semplicemente non noti l’inganno da recitare ”, Hitchcock amava ripetere, che ha chiamato Carey Grant come miglior attore.
L’infanzia di Grant è passata negli sporchi blocchi di Bristol, ha viaggiato con un teatro vagabondo come attore-mim, ma ha sempre sognato di più. Negli anni ’30, Hollywood aveva un disperato bisogno di nuovi attori, poiché molte stelle degli anni ’20 non potevano adattarsi ai film audio. Questo stato di cose nel cinema divenne una vera felice possibilità per Carey nel 1931, fece il suo debutto sullo schermo. Poi, in solo un anno e mezzo, è apparso in altri otto dipinti, è stato notato e amato.
Il fenomeno della sovvenzione era nella sua irresistibile attrattiva sessuale. Nelle commedie degli anni ’30, ha creato l’immagine del playboy molto prima che questa stessa parola entrasse in uso. Il suo eroe è un ideale femminile. Ha recitato in film come “Philadelphia History”, “Solo un cuore solitario”, “sospetto”, “povera gloria”, “cattura un ladro”. L’ultimo film significativo di Grant è stato il dipinto “Sharada” del 1963. Una magnifica storia investigativa diluita da una discreta quantità di umorismo. Insieme a Grant, Audrey Hepburn ha suonato lì.
Lawrence Olivier
Nonostante il fatto che Olivier sia nato per niente in America, ma nel Regno Unito, Hollywood ha ancora affidato il più grande attore del ventesimo secolo nelle sue reti. Qualsiasi attore moderno può invidiare l’elenco completo del suo lavoro sullo schermo – tra cui i film “Thunderstorm”, “21 Day”, “Rebecca”, “Pride and Prejudice” e “Lady Hamilton”.
A proposito, era sul set del “temporale” che Lawrence incontrò la sua futura moglie, la stessa musa che tutti gli artisti stanno aspettando e cercando così tanto. Era allora l’artista poco conosciuta Vivien Lee. Hanno vissuto insieme per 20 anni, per i quali Vivien si è trasformato da un’attrice alle prime armi in una star del cinema che soffriva di gravi malattie e depressione. Lawrence non poteva venire a patti con il successo di Vivien, poiché non poteva fare a meno di far fronte al suo disturbo mentale.
Fino alla fine della sua vita, Olivier non è stato in grado di perdonare il tradimento di Vivien. Il figlio di Olivier in una delle interviste ha dichiarato: “Ha visto il film” The Roman Spring Mrs. Stone “(la foto del 1961 con Vivien Lee nel ruolo principale), ha pianto e ha ripetuto all’infinito:” Cosa è andato storto?””.
Clark Gable
Nonostante il fatto che nel track record del primo bel Hollywood ci siano circa settanta dipinti, per molti di noi è rimasto l’attore di un ruolo, perché è stato lui a interpretare Retta Batler nel nastro di culto “Safeed by the Wind”.
La vita dell’attore a volte assomigliava anche a un emozionante melodramma romantico: un mare di fan, diversi matrimoni, amore tragico. Clark era sposato cinque volte, due volte sulle donne quasi due volte più vecchio di se stesso – era necessario fare una carriera e il ragazzo provinciale non vedeva altri percorsi. Dopo il secondo matrimonio che terminava il Grand Scandal, Clark si innamorò dell’attrice Carol Lombard, la fece immediatamente un’offerta e sarebbe assolutamente felice fino alla fine dei suoi giorni se la sua amata non fosse morta in un incidente aereo.
Dopo la morte di sua moglie, Gabel guidò una ritirata della vita, andò inaspettatamente davanti e dopo essere tornato si sposò di nuovo. La quarta e la quinta mogli come due gocce d’acqua erano come Carol. Gabel non poteva dimenticare il suo amante fino alla fine della sua vita. È sepolto nella tomba della sua terza moglie.
Montgomery Clift
Oh, questi uomini! Montgomery Clift è uno dei primi simboli sessuali di Hollywood e, a proposito, aderente al sistema Stanislavsky. Un uomo bello insolito secondo tutti i canoni classici, tali uomini possono essere messi solo su uno scaffale e ammirare, beh o in casi estremi, ancora e ancora rivedere i film con la loro partecipazione. È nato nel 1920, per suo conto un numero enorme di film, tra cui la “Contea di Reinthri”, “The Club of Lone Hearts”, “Young Lions”, quattro nomination agli Oscar e un destino tragico, molto più simile a un eccitante film.
Dagli anni ’50, Montgomery Clift era considerato l’attore più popolare di Hollywood. Quindi solo il brillante Marlon Brando poteva competere con lui. Elizabeth Taylor una volta notò: “Monti, forse, sarebbe diventata la più grande star del mondo del cinema se avesse avuto più riprese”. In effetti, l’attore era molto leggibile: ha abbandonato molti progetti per motivi personali.
Nel mezzo della sua carriera, Montgomery è caduto in un terribile incidente che ha attraversato tutta la sua vita. Fino alla fine dei giorni, il clift stava bevendo dilagante, saltò le riprese, che divenne sempre meno e morì all’età di 45 anni. Robert Lewis ha definito la sua carriera post -traumatica “il suicidio più lungo nella storia di Hollywood”.
Tony Curtis
In una certa misura, Tony Curtis è un chiaro esempio di ciò che tutti possono essere fortunati. Il figlio di un ebreo sarto, che emigrò in America dall’Austria, un ragazzo del Bronx, che iniziò come un piccolo ladro in una banda di punk di strada, che, quindi Bernard Schwartz, avrebbe considerato il suo bel viso e il suo innato fascino per l’unico Capitale che gli è stato dato per natura.
Tony Curtis, nato nel 1925, sapeva sempre: voleva diventare un attore. Le ragazze lo amavano appassionatamente, ed Elvis Presley stesso ha imitato la sua acconciatura. Sì, lo stesso taglio di capelli leggendario è l’innovazione dell’inimitabile Tony. Curtis ha recitato in film come “Solo Girls in Jazz”, “Pride and Prejudice”, “Lady Hamilton”, “49 ° parallelo” e molti altri, progettati non solo per uno spettatore per adulti, ma anche per ragazze adolescenti entusiaste, perché lo erano il pubblico principale di affascinante Tony.
Paul Newman
La sua gloria in America è iniziata negli anni ’50 a teatro e in televisione. Le famose opere cinematografiche di Newman Paul erano i ruoli nei film “Cat on the Hot Roof”, “Esodo”, “Rabbia”, “Butch Cassidy e Sandance Kid”. Paul Newman dieci volte nominato per l’Oscar e lo ricevette nel 1987 per il film “The Color of Money”.
Oltre alla professione di recitazione, Newman quasi fino alla fine della sua vita è stato padroneggiato da un altro – la star di American Western ha sognato appassionatamente di essere un vettore di razza. Era letteralmente malato di auto e competizioni e nel 1982 Newman divenne comproprietario della squadra di corse di Newman-Haas. Allo stesso tempo, ha fondato la linea di cibo, di Newman, specializzato in insalate e salse. Questa attività gli ha portato oltre $ 100 milioni.
Inoltre, Nyman ha spesso agito come regista, produttore e co -produttore di film, rimanendo un uomo imprenditoriale, attivo e incredibilmente bello fino alla fine della sua vita.
Gregory Pek
Gregory Pek e Audrey Hepburn – questa coppia è familiare a ogni movieman. “Homan Holidays” è la storia d’amore più romantica. Eldred Gregory Pek è nato il quinto aprile 1916 nella piccola città di La-Hoya, cresciuta in gravità e quindi la decisione di Gregory di diventare l’attore ha letteralmente immerso la famiglia nella disperazione. Ma era duro. A Broadway, anche il signor Peku non era troppo felice, ma il futuro idolo di milioni non si sarebbe ritirato dall’obiettivo previsto.
Oltre cinquant’anni di lavoro nel film, Pek ha recitato in più di cinquanta film. È stato nominato per un Oscar più volte, ma solo una volta è riuscito a ottenere una figurina preziosa. Nel 1999, l’attore ha preso la dodicesima linea nell’elenco delle 100 più grandi star del cinema secondo l’American Institute of Cinema. Nella sua filmografia, oltre alle “vacanze romane”, sono elencati un film come “Kilimanjaro Snow” e “Kill the Muggering” (per il suo ruolo in quest’ultimo Gregori e gli è stato assegnato il premio per il cinema più importante).
Peter O’Tul
Peter O’Tul è nato un po ‘più tardi dei suoi leggendari colleghi, ma, tuttavia, è impossibile di non dire su di lui. Caratteristiche facciali della gru, la forma ideale del naso, penetrante, come se un aspetto avvolgente.
World Glory venne da lui nel 1962, quando il regista David Lin lo invitò al ruolo principale nel film “Lawrence of Arabia”, dedicato alla vita di un ufficiale britannico che ha svolto un ruolo significativo nell’organizzazione della rivolta araba contro l’impero ottomano. Dopo altri 4 anni – un nuovo successo – il ruolo principale nella commedia “How to Staal A Million”, abbinato a Audrey Hapburn.
O’Tul ha recitato molto e, in generale, ha avuto più successo di quanto molti dei suoi predecessori erano richiesti fino alla fine (l’attore è morto nel dicembre 2013, in 81, quando due nuovi film con la sua partecipazione erano ancora montati). È riuscito a rendere quasi impossibile: riprendersi dal cancro allo stomaco, per sbarazzarsi indipendentemente della dipendenza da alcol e continuare a vivere, nonostante qualsiasi ostacolo. Nella vita familiare di San Pietroburgo, è anche difficile chiamare lo sfortunato – ha vissuto in matrimonio per vent’anni, non si è negato nulla e, a quanto pare, era una persona molto felice.
Foto: Getty Images, Kinopoisk
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